A través de la performance, el vídeo, el archivo, el montaje y la poesía, entendida como lenguaje transversal, exploraremos el tiempo corporal y reflexionaremos sobre las distintas formas en qué su memoria se entrelaza con el tiempo histórico actual. Qué hay en la alteridad del mundo qué produzca una resonancia sensorial en nosotros?

Para desarrollar el taller previamente necesitaremos reunir material sobre un tema social de actualidad que nos resuene. Si ya hemos trabajado en él a través de medios artísticos, podemos abordar este taller con el mismo material; si no, reuniremos aquello que observemos interiormente que puede o bien presentar o bien representar el tema. Para las dos opciones será necesario traer un objeto que simbolice la conexión entre ese tema y nuestro propio cuerpo. Al inicio del taller introduciré las herramientas o el lugar hacia el cual quiero guiar la práctica a través de mi propia investigación para el proyecto ‘Graphic Resistance: Home Remedies For The Corporal Diaspora’. A continuación, después de reflexionar sobre lo que hemos percibido, cada uno compartirá su proyecto y daremos paso a una práctica física de improvisación en la cual nos relacionaremos con el objeto simbólico y donde cada una trabajará individualmente. Haremos un par de pausas, para anotar todo aquello que nos sobrevenga, a través de una expresión automática y una segunda donde recolectaremos y montaremos una estructura con las acciones físicas que hayamos habitado y que sintamos esenciales para entregar en una performance de 5-10 minutos al resto. Después de esta segunda pausa buscaremos el espacio donde desarrollaremos la pieza y cada una de sus acciones y el plano des de donde la registraremos con una cámara de filmar - por ejemplo, podríamos llevarla sujeta al mismo cuerpo o emparejarnos con una compañera para que nos ayude con la filmación -. La última parte la destinaremos a visualizar algunas de las filmaciones e indagar en propuestas para el montaje en relación al trabajo de archivo. Compartiremos lo qué nos llevo a hacerla tal y como la hicimos y lo que no esperábamos que sucediera al mismo tiempo que dialogamos con el resto sobre lo que ha percibido. Servirá para explorar el concepto de performance expandida y el material filmado para desarrollar, más tarde, en vuestro estudio o espacio de investigación y creación, el eje vertebrador a través del cual articularemos un ensayo visual y en el cual también podremos usar el material de archivo generado antes y durante el taller. Este ensayo puede terminar en soporte audiovisual o bien sobre papel, aunque ya hablaremos de ello. Se trata, en definitiva, de explorar la alteridad y ahí donde el propio cuerpo no alcanza la soledad del otro, ahí donde su instinto se resiste, encontrar la poesía muscular, aquella que con la constancia del latido nos conecta al ritmo de todos los cuerpos y su memoria.

Los participantes deberán traer:

1) Material de archivo sobre un tema de actualidad colectivo que resuene individualmente (proyecto artístico en construcción, artículos de prensa, fotografías, reflexiones propias, grabaciones sonoras, dibujos, etc.).

2) Un objeto que simbolice el nexo entre el tema y el propio cuerpo.

3) Un bloc de notas, rotuladores de colores y bolígrafo.

4) Si es posible, una cámara de filmar.

5) Y ropa cómoda de color neutro.